玄思卧游 · 全国当代山水画邀请展 （岭南美术馆 · 第一辑）

- Preface -

化　境

- The Zone -

北宋著名画家、理论家郭熙在《林泉高致》中写道，“世之笃论，谓山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者。画凡至此，皆入妙品。”强调中国传统山水画对构筑诗意空间，传达哲学思想的追求。山水画家以笔墨纸砚为载体，在画卷上化自然万物为寄情抒怀、观照内心的精神境界。山水画家将山川草木与个人情思交融，赋予其深远的文化意蕴，不仅向观者呈现出气象万千的山河面貌，更是传递出别具一格的创作法则和美学精神。在历代画家的探索与推进下，山水画所展现的精神品格和审美趣味不断被拓宽、重构，注重水墨技法和营造“意境”的核心命题也延续至今。近现代以来，随着西方绘画图式和技巧的传入，西方“写实主义”等美学价值对中国画坛产生重要的影响。山水画家以“贯穿古今，融汇中西”为宗旨，力图革新视觉图像和笔墨技法，将山水艺术置于当代语境中进行阐释。

本专题展览以“化境”为题，关注当代艺术家在作品中如何再现和改造传统山水意境，寻求与当下人文情怀和视觉经验的连结，为山水画创作发展提供借鉴与启发。

参展艺术家

（按年龄排序）

庄小尖　陈新华　许钦松　范　扬　张志民　刘　云

陈风新　李劲堃　化建国　罗　江　王　永　卢禹舜

方　土　王保安　方　向　王绍强　朱尽晖　蔡拥华

石　峰　宋陆京　王　平　杜松儒

许钦松  幽谷湖光

34cm×68cm  纸本设色  2016年

范扬  山路空翠

137cm×50cm  纸本设色  2014年

庄小尖  峨嵋山

138cm×69cm  纸本设色  2021年

张志民  尚黑者

69cm×68cm  纸本设色  2019年

刘云  溪山掩映斜阳里之二

120cm×115cm  纸本设色  2021年

李劲堃  欧洲写生印象之七

93cm×62cm  绢本设色  2015年

罗江  后山小水塘

138cm×68cm  纸本设色  2020年

 卢禹舜　寄李儋元锡诗意图

16×180cm　纸本设色　2016年

王保安  参天西樵

97cm×59.5cm  纸本设色  2020 年

方向  都市写生系列

34cm×45cm×4   纸本设色  2014 年

王绍强  夅系列

123cm×123cm×4  纸本设色  2021年

朱尽晖  丝路冰川

180cm×97cm  纸本水墨  2016年

蔡拥华  西樵揽胜

241cm×121cm  纸本水墨  2021年

石峰  客路青山云无尽

180cm×97cm  纸本青绿  2021年

宋陆京  山水组画

136cm×272cm  纸本水墨  2021年

王平  丝路遗韵

136cm×204cm  纸本设色  2022年

杜松儒  梦山II

246cm×369cm  纸本水墨  2021年

游　观

- Wander and Appreciate -

自古以来，山水画家都十分重视创作过程中的“外师造化，中得心源”。在游历名山大川时，以自身独有的视角体察自然、感悟人生，将自然造化转化为富有哲思的水墨图景，诠释内心世界的美学与精神追求。北宋山水画家范宽早年师从荆浩，后来感悟到亲身去自然中游观对艺术创作的必要性，便常年涉足、隐居于层峦叠嶂中，创作出气势雄伟的全景式山水巨制。然而，元代以后的文人对笔墨情趣和复古的执着，使“师造化”的传统面临衰退的态势，山水画的整体创作面貌也随之发生转折。新中国成立以来，画坛中的变革求新成为必然，当代山水画家摒弃对金科玉律的程式化套用，主张回归生活、深入自然，使山水画写生得以重新焕发活力。他们强调在“游观”的过程中获得一种流动的审美感受，通过“写生”创作方式寻找客观物象与笔墨意境之间的微妙平衡，推进山水画从传统形态向现代形态的转变与开拓。

本专题展览以“游观”为题，围绕当代画坛上具有代表性的艺术家的写生作品，深入探讨“写生”对当下山水以及中国画创作实践中的重要意义。

参展艺术家

（按年龄排序）

方楚乔　邹　明　王学辉　林容生　许　俊　张谷旻

李健强　邓建强　张　彦　张　捷　莫晓松　袁学君

王　犇　杨惠东　常朝晖　张建京　任　清　张　东

刘仲原　王静芳　耿　齐　董　雷

方楚乔  山水写生

45cm×33cm×4  纸本设色  2021-2022年

邹明  皖南歙县

45cm×33cm  纸本设色  2020年

林容生  龙岩永定写生之三

53cm×39cm  纸本设色  2019年

许俊  杜布罗夫尼克植物园写生

32.2cm×41.2cm  纸本设色  2018年

邓建强  石窟写生系列

50cm×50cm  纸本水墨  2021年

张彦　布拉格城堡远眺

46cm×34cm　纸本水墨　2009年

莫晓松   佛像之光—犍陀罗

65cm×43.5cm  纸本设色  2020年

袁学君  洗药池

44cm×67cm  纸本设色  2019年

常朝晖  西双版纳

34cm×45cm  纸本设色  2021年

王静芳  铁观邨写生

45cm×66cm  纸本设色  2020年

耿齐  平凡世界

39cm×53cm  纸本设色  2021年

画　风

- Painting Style -

中国山水画历经千百年的嬗变，又受到地域、历史、人文等各方面的影响，呈现出流派众多、风格迥异的艺术格局。如今，在新时代的大背景下，画坛上许多杰出的艺术家从古老的美学出发，继续推动着中国山水画的现代进程。这些处于不同区域的山水画家以独特的审美感受和艺术语言诠释当代文化语境下的山水画精神，为接续和创新传统文化注入活力。他们在山水画创作中发展出独一无二的专业技巧和审美追求，在观念的交流与碰撞中丰富看待传统艺术和自然万物的视角。

本专题展览以“画风”为题，从当代山水画家的作品中理解自然与生命的哲学本质，体会其中蕴含的人文情怀和审美理想，并围绕各自的创作题材和笔墨技法等，寻求当代山水画的文脉传承和发展方向。

参展艺术家

（按年龄排序）

傅进南　叶其嘉　袁赤峰　莫肇生　唐　晓　黄唯理

羊　草　陈映欣　熊　曦　张胜长　李绪洪　王畅怀

马　映　周坚洪　陈俊宇　李若晴　陈水兴　关　坚

赖铁聪　何　卡　叶正华　柯茂华　温国怀　张志峰

邱健彬　林　淼

袁赤峰  墨韵江南

180cm×115cm  纸本水墨  2012年

陈映欣  大庚园写生

45.5cm×34.5cm  纸本设色  2017年

马映  那年那月

213cm×193cm  纸本水墨  2019年

关坚  马尾岛之晨

183cm×145cm  纸本设色  2021年

赖铁聪  密林

149cm×169cm  纸本设色  2022年

叶正华  鱼隐松林图

70cm×46cm  纸本设色  2022年

邱健彬  烟桥村写生

50cm×60cm  纸本设色  2018年

林淼  升腾的绿毯

185cm×145cm  纸本设色  2017年

新　象

- New Look -

在中国山水画的现代化发展进程中，新一代青年艺术家在经济全球化、文化多样化、社会信息化的时代背景下成长起来。当面对着日新月异的物质生活和视觉体验，他们结合自身的学识和经历，从更丰富和创新的视角看待这些变化。他们在相对完备的教学体系中接受专业的美术训练，培养出扎实的笔墨功底和审美理念。在绘画创作和学术研究上，他们以个性化的语言突破对传统美学范式的固有认知，开拓山水画的新图景，探讨其在当今社会的现实功能和意义，为承接和弘扬中国传统文化提供内在动力。

本专题展览以“新象”为题，围绕青年艺术新锐的山水画作，关注他们在当代艺术与文化语境中对传统山水精神的探索与实践。

参展艺术家

（按年龄排序）

贺海锋　张仓健　温中良　张利勇　邱佳铭　戴腾飞

付振宝　陈俣行　许　可　郝文静　曹　辉　卢　虓

黄　涛　卢　贞　董雪莹　何　微　张　良　梁　腾

张大箴　沈晨阳　徐慧琳　陈聪凯　梁焯韦　谢　晋

李梁晨　陈子绪

贺海锋  逆光里的晚霞

120cm×95cm  绢本设色  2022年

张仓健  收获物语

180cm×180cm  纸本设色  2018年

张利勇  听泉

75cm×144cm  纸本水墨  2022年

邱佳铭  八君子图

200cm×190cm  纸本设色  2018年

许可  清凉境

133cm×91cm  纸本设色  2021年

郝文静  桃花源里住

180cm×98cm  纸本设色  2022年

卢虓  出暑

210cm×200cm  纸本设色  2021年

卢贞  灵鹫

180cm×129cm  纸本设色  2022年

何微  樱花灿漫太湖岸——鼋头渚

170cm×200cm  纸本水墨  2022年

张大箴  山水有灵 钟声不韵

42cm×56cm  纸本设色  2020年

沈晨阳  山水之一 / 山水之二

17cm×90.5cm×2  纸本水墨  2020年

梁焯韦  写生系列

33cm×45cm×4  纸本设色  2022年